Нос
Посетили первую премьеру первой, еще аспирантской Оперы тогда еще 22 летнего эпонима Самарского оперного театра.
В концертном варианте на наших подмостках уже прогоняли летом в рамках фестиваля "Наследие. Опера", но авангардный формат "современной" музыки на мой взгляд гораздо лучше принимается в постановочном варианте. Благо появилась она практически вместе с кинематографом. И оценить все диссонансы, атональные пассажи в виде сопровождения к визуальному ряду гораздо проще, как минимум поначалу.
Постановщиком выступила вошедшая в семью композитора Ксения Шостакович, в послужном списке которой работы на главной сцене страны связаны с именно Гоголем - Сорочинская ярмарка и Мертвые души.
Доминантой постановки стал Питерский дом, немножко смахивающий на обложку Physical Graffiti и, так же, в зависимости от "поворота пластинки" в окнах дома проявлялись разные сюжеты -тестомески.
В дверях заведения творили дела пожёстче - с отпиливанием и попыткой возвращения названия.
Ради внутренностей Исаакия конструкцию разок преломили пополам.
Из столичных знаменитостей еще задействовали, уже из Мариинки, Режиссёра постановщика,
для которого Нос тоже не пустое место, а спектакль с которым он дебютировал в Метрополитен Опера. Работать с таким материалом, усеченным составом оркестра, но усиленным народными инструментами и расширенной (в нашем случае студентами кулька) группой ударных
ему не впервой. Самарский подготовленный зритель не забыл отметить аплодисментами антракт, впервые в истории написанный только для этой группы.
По голосам. Из тех же авангардно хулиганских соображений, что отразились на музыке состав исполнителей в опере довольно таки сильно раздут (под 70 ролей в оригинале), а в модной программке-буклете не был перечислен актуальный состав. Только в той что подешевле, которую мы не купили. Из приглашенных звезд вроде только бывший земляк, а нынче москвич Михаил Губский в роли главного беглеца.
Оценивать вокальный уровень с обычных позиций сложно, потому как к сложности музыки нарочито добавлена и сложность и вычурность исполнения рассчитанная на сложность восприятия. Плюс редкость исполнений для сравнения. Традиционно считается, что особо нелегко приходится Квартальному тенор-альтино с экстремально высокой тесситурой, переходящая в область почти невозможного для классического мужского голоса диапазона
и Ковалеву, из-за объемов участия - практически в каждой сцене.
Оба на мой взгляд справились. Да и у остальных проблем не наблюдалось.
Из организационных х приятностей - начало в выходной в 15-00. Субтитры в русских операх у нас показывают не всегда, но тут были. И то, что в трехактной опере ограничились одним антрактом - тоже на наш взгляд плюс.
После третьего звонка перед вторым отделением в партере поначалу было заметно много пустых мест
Подумали сначала, что не осилил народ, но вроде просто тормозили, как свет погасили опоздавшие зал дозаполнили.
На поклонах все присутствовали. Принимали хорошо.
В общем понравилось. С небольшим нюансом, что есть некоторое ощущение неровности, в плане цельности конструкции. И это вопрос к материалу а не к постановке. По сути, к отдельными номерам не придраться, все эти галопы фугаты, пародии эксперименты норм. А вместе несколько натянуто. Из нашего живого опыта пост белькантовских опер - Воццек Берга, Электра Штрауса, наша самарская Леди Макбет от на пяток лет более взрослого Шостаковича, хоть и поставлена была попроще заходили полегче.
На этом все, чуть больше фоток тут.